desenhar em projecto: sete percursos

Voltar a Outras publicações

Desenhar em projeto constitui um dos mais importantes meios de que nós, arquitetos, temos de pensar a transformação do que nos rodeia. Com o desenho em projeto viajamos pelo desconhecido e, não raras vezes, pelo que já vivemos em lugares inesquecíveis. As folhas de vegetal A1 que repousam no estirador, as páginas brancas de um caderno Moleskine A5... e as toalhas de papel que cobrem qualquer de mesa de restaurante são, por natureza, o nosso repositório de memórias: as que resgatamos das viagens e dos livros e, sobretudo, as que criamos em cada projeto. Este é uma cosa mentale que as nossas mãos tornam possível. Podemos contemplar as folhas e os cadernos de esquissos como objetos de apreço artístico, que, ainda assim, na sua origem trazem explícita a procura de solução para um determinado problema, mesmo que não real. Não obstante vermos os desenhos de alguns arquitetos como arte, a maioria deles tem um fim muito prosaico: resolver um programa num certo lugar. Não desenhamos para mostrar, para exibir. Antes, desenhamos sem parar até termos a ‘certeza’ de que nada nos foge, da escala do território ao detalhe de uma soleira. Decorre assim um processo que nos obriga a sobrepor desenhos, repisando interminavelmente a mesma planta, o mesmo corte, a mesma perspetiva e o mesmo pormenor, à mão livre e a rigoroso. O desenho em arquitetura não é um fim per se. A maquete, a escrita, a fotografia, o desenho digital, a realidade virtual, etc., complementam este antigo método que teimamos em ensinar na nossa escola desde o ano letivo de 1988-1989.